华盛配资【DeepSeek谈艺】邵仄炯·山水画 | 色墨织山水，古今共清晖

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——编者按

邵仄炯的山水画，如一杯温润的清茶，初品时见笔墨的清润，细赏方觉其间藏着千年文脉的回甘。他不刻意追逐新奇，却在传统的肌理中，酿出了属于当下的山水意趣。

癸卯山水册之一 34×27cm 2023年

他与传统的对话，向来是温和而深入的。不执着于临摹古画的形似，而是像草木汲取土壤养分般，从经典中提炼那份“画理”。笔锋起落间，能瞥见南宗山水的雅逸，却又不见刻板的程式。那些山石云水，仿佛从古人笔下走出，又在他的腕底换了新颜——不是刻意求变的张扬，而是自然生长的新意。

癸卯山水册之二 34×27cm 2023年

在《癸卯山水册》里，这种意趣尤为显见。观其色彩运用，突破传统水墨“墨分五色”的惯性，将青、绿、蓝、赭等色交融渗透。或如春日山岚，浅青与淡绿缠绕，晕染出山林的温润朦胧，似有晨雾轻笼，草木含露；或似秋岭夕照，赭黄与暖棕交织，铺陈出层峦的醇厚质朴，若有晚晖漫洒，木叶鎏金。色彩不再是点缀，而是构建山水精神的筋骨——以青绿写幽，传达山林静谧深邃；用暖赭书苍，诉说丘壑岁月沉淀。

癸卯山水册之三 34×27cm 2023年

他画中的山水，从来不是对实景的复刻。那些峰峦、溪涧、林木，都经过了心的过滤，成了理想化的模样。山中似有着细碎的温情，像在窗边看一场慢下来的山雨，每一滴都落在心上。这种表达，避开了传统山水的宏大叙事，转而在方寸之间，经营着一份自在的闲逸。在画面营造上，色彩与线条、留白协同，勾勒出“似真还幻”的空间。色与色的衔接处，隐现自然晕染的诗意，如云雾在山间游走的痕迹；色块的轻重间，暗示山势的起伏向背，让观者于二维纸面，感知山水三维的呼吸与层次。传统山水的“气韵”，借由这般色彩语言，挣脱古雅程式，化作当代人可感的山水哲思——不是对自然的复刻，而是心灵与天地对话的视觉诗行。

癸卯山水册之四 34×27cm 2023年华盛配资

技法上的探索，也透着这份清雅。没有炫技的繁复，而是将传统的皴擦点染，化作了更自由的笔触。如春雨融入泥土般自然，不见突兀。他似乎更在意画面的“气”，那份流动在笔墨间的韵律，让静止的山水有了时间的痕迹——不是刻意描绘四季更迭，而是让观者在凝视时，仿佛能听见时光在画中轻轻走过的声音。

癸卯山水册之六34×27cm 2023年

邵仄炯的山水，是文人意趣的当代延续。不喧嚣，不张扬，只是以笔墨为舟，载着千年的山水情怀，在当下的水面上，静静划出一道属于自己的涟漪。那些经心调配的色彩，如林间晨露轻落草叶，似山涧流泉漫过石苔，不着刻意却自含清韵。观者目光掠过纸面，或细数皴法的脉络，或揣度题跋的深意，品那抹青绿的晕染、赭石的铺陈，引着心绪沉入一片温润的山水秘境，于无声处听见传统与当下的轻声和鸣。

（文/DeepSeek）

作品欣赏

癸卯山水册之五 34×27cm 2023年

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癸卯山水册之七 34×27cm 2023年

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癸卯山水册之八 34×27cm 2023年

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癸卯山水册之九 34×27cm 2023年

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癸卯山水册之十 34×27cm 2023年

画家简介

邵仄炯，1975年生于上海，现为上海师范大学美术学院副教授、硕士生导师，上海美术家协会理事、中国画艺委会副主任，上海书法家协会理事，教育交流委员会委员。

作品收藏于中华艺术宫、刘海粟美术馆、苏州美术馆、南京书画院、上海世界会客厅、斯沃琪艺术中心、英国国家图书馆等。

出版：《观复集——邵仄炯卷》、《山水》、《唤风集》、《存神养志——邵仄炯山水画集》、《读懂中国画》、《黄公望富春山居图课徒稿》系列丛书、《山水画树法图谱》、《山水画石法图谱》等。2018喜马拉雅音频节目《邵仄炯精讲五十幅中国名画》。

个展：2017存神养志——邵仄炯山水画展，刘海粟美术馆。2019山水瞬间——邵仄炯作品展，周围艺术画廊。2021云生——邵仄炯庚子作品雅荟，芊荷艺术空间。2022新象——邵仄炯绘画作品展，上生新所茑屋书店。2023侧锋——徐明松邵仄炯双个展，大沪联合艺术空间。2024邵仄炯的寻月记，梅龙镇卧龙园。2025新诗吟未了——邵仄炯在松荫里，松荫艺术。

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